彩墨双辉相得益彰散文

时间:2024-06-30 16:23:23
彩墨双辉相得益彰散文

彩墨双辉相得益彰散文

当我初次欣赏到甘远龙国画花鸟作品时,着实让我惊愕不已。作品中彰显出的气势、笔墨、神韵、题赋,娴熟老道,余味悠长。甘远龙分明是一位享誉全国的著名水彩画家,以表现赣西风土人情的主题性创作而闻名。作品多次入选全国美展和各类水彩画展,不少作品获奖或被各美术馆、博物馆和个人收藏。成为江西省美术家协会水彩艺委会副会长,中国美术家协会会员、萍乡市美术家协会主席。

甘远龙先后历任萍乡市湘东区文化广播电视局,安源区文化广播电视局、教育局局长等职。所到之处,工作出色,累创佳绩。进入领导工作岗位后,尽管他的行政工作千头万绪,但他的水彩画创作却从未停歇,而且新作频出。更好奇的是,他还是一位不同艺术形式的探索者,西、中绘画通吃,大胆涉猎国画花鸟,将水彩画中的某些技法巧妙运用到国画创作中。虽转换时间不长,但已声名远播。他创作的鲶鱼系列被收录由西冷印社编辑出版的大型画册《雅竹风清》书画集。中央美术学院刘千教授看后说:“敢于用色的人多,敢于用墨的人不多。你的写意敢于大胆用墨很好,而且墨色很透明,用笔很概括。”为此,他还欣然提笔,为甘远龙国画题词。著名水彩画家黄铁山看了他的画后夸连声称赞:“远龙画的鱼真好!”著名国画家彭开天先生评价说:“远龙有深厚的水彩画用水用色和扎实的素描造型功底,故其国画笔触大胆而雄健,率性而不腻,笔性墨性各呈其妙相得益彰。

作为大学同窗好友,毕业后我与甘远龙虽偶有来往,但由于时空间隔,加上他工作繁忙,所以联系较少。几十年过去,没有想到的是,他的画技却突飞猛进、,日趋成熟。然而静心思量,就不难得出结论。

大学期间,他就显示出惊人的对绘画艺术的感悟能力和勤奋刻苦的治学态度,尤其重视外出写生。除了完成正常的课业任务,经常在课余和周日约上我们或自己单独身背画夹,手提画箱早出晚归,乐此不疲。因此他的学业成绩一直名列前茅。翻开他早期由江西美术出版社出版的《甘远龙水彩画集》以及后来由天津美术出版社出版的《甘远龙画集》、由中国美术家协会人民美术出版社出版的会员画册《甘远龙》,他的水彩画中的风景、人物、静物和国画中的山水、花鸟等造型和色感可见他的绘画造型基础之扎实,创新意识之强烈。

要想在绘画艺术道路上有所建树,仅有深厚的造型能力是远远不够的,我国著名国画大师李苦禅在画论中谈到:“好玉温润晶莹,如同人有感情一般。有的画,笔墨、造型虽有功力,却没有一点感情。有人画什么都不错,就是看上去没有感情、没生机。我们画画的去写生可不能带着数理化的头脑、法律学的头脑去画”。甘远龙的艺术作品之所以有强烈的艺术感染力,正是体现了他对生活的热爱和对艺术孜孜不倦的追求。亲情、友情、故乡情在作品中反映的淋漓尽致。也正是由于他对生活、对艺术的.这种真诚和执着,焕发了他心中无尽的艺术源泉,点燃了他旺盛的创作激情。你从他慈眉善目,笑容可掬的脸上,从他高宽发亮的额头上,可以读懂他的丰富人生和智慧阅历。

雅竹风清《甘远龙国画集》西冷印社出版社出版,收录了甘远龙几十幅国画作品,内容涉及花卉、动物、花鸟、禽畜、鱼虫等。然而我还是最看重他的大写意的鲶鱼系列。构图经营讲究章法,造型表现活灵活现,质感体感真切可人,用笔用墨深谙其道,水墨掌控驾轻就熟。国画大师李苦禅指出:“讲笔墨,初讲可以说“:线者为笔,染者为墨”,易懂易入手。进而应当明了“笔中有墨,墨中有笔”:用墨无笔,古人称之为“墨猪”,它有肉无骨;用笔无墨是行笔间缺乏墨色浓淡干湿的变化。其实“笔”与“墨”分不开,所以叫“笔墨”,它是一种表现美丽的手段过程。如同地球公转和自转:为表现意象造形的美服务,是“公转”;它也有美的自我表现,是“自转”。笔墨离开了这个意思,那就是“耍笔墨”,那不是“笔墨”,更不是写意画。”甘远龙对国画前辈用笔用墨的良苦用心体悟深刻,大胆践行,在传统基础上勇于创新,勤于探究,注重画面形式美感效果。用心表达笔情墨趣。可以预见,随着时间的推移,功夫的练达,他的艺术探索之路一定会越走越宽阔。

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